كيف تستمع إلى الموسيقى المحيطة


المفردات والأهداف الموسيقية 

 

منذ عدة سنوات ، كان لدي صديق من الكلية كان مبشرًا متدينًا للرسام التجريدي مارك روثكو. أتذكر أنه جاء من كتالوج أعمال روثكو عندما اعتقدت أنه كان يمثل تحديًا جماليًا ؛ أنا فقط لم أفهم. بعد كل شيء ، لم تكن معظم اللوحات أكثر من مستطيلات كبيرة ذات مخالفات صغيرة وحدود أو شريط متباين. اختفت جميع المعالم المعروفة من الخط والشكل والمنظور والظل. يمكنني أن أقدرهم على أنهم "تصميم" ، لكن ليس كـ "فن". على الرغم من أنها ممتعة للغاية ، إلا أنني لم أستطع فهم سبب توهم أي شخص بهذه الأفكار التجريدية ... حتى رأيتها شخصيًا لأول مرة - تجربة مختلفة تمامًا! عندما التقيت بهم في متحف الفن الحديث ، أوقفوني حرفيًا في الطريق ، وخربوا الأفكار الواعية ووضعوني على الفور في حالة متغيرة. لم تكن مجرد شاشات مسطحة على الحائط ، لقد بدت أشبه بالكائنات الحية التي تنبض وتضرب في رنين بطول موجي له صلة أساسية بأصل الأشياء. لقد صدمت. لم "يعبروا" عن أي عاطفة - لقد شعروا بأنهم أشبه بالعواطف ولم يشعروا بأي شيء شخصي بالنسبة لي أو روثكو أو أي شخص آخر. في وقت لاحق ، عندما نظرت إلى نسخ أعمال روثكو في الكتب ، عادت لتصبح بقعًا مسطحة من الألوان. كانت هناك ذاكرة ، لكن لا يوجد استعادة لتجربتي. كانت تجربة اعتمدت على وجود الأداة الأصلية (الفن: حقيقة).

اللحن ليس صوتا :    

قضيت حياتي الموسيقية الأولى في عزف الموسيقى التي تستخدم الفن التشكيلي الذي يشبه سلسلة من الاتفاقيات الموسيقية المعروفة لإحداث تأثير. هناك العديد من مفردات اللحن ، والنقطة المقابلة ، والإيقاع ، والانسجام ، والبنية التي تضع الموسيقى في سياقها بطريقة تجعلها مفهومة للمستمع. "المفهوم" ليس بالضبط ما أعنيه - فهو يشير إلى أن الموسيقى تنقل الأفكار الفكرية فقط ، بينما في الواقع تنقل وتعبر عن مجموعة كاملة من الأفكار والمشاعر والأحاسيس والأفكار. 'ذات الصلة. ومع ذلك ، في الأشكال التقليدية للموسيقى ، يوجد عنصر "وضوح" يعتمد على مفردات رسمية مشتركة للتعبير. هناك عناصر مألوفة يستخدمها المستمعون لترسيخ تجربتهم في الوقت الحقيقي لتكوين أو عناصر رسمية أو صوتية مستعارة من قطع أخرى تم إنشاؤها وسماعها في الماضي. عندما أجد نفسي أرنم سيمفونية بيتهوفن أو أغني أحد إيقاعاتها المميزة (dit-dit-dit-DAH) ، أقوم باختزال مشهد صوتي معقد إلى تجريد ، وسهل التعرف على الاختصار وغيرها ممن هم على دراية بالموسيقى. ربما يمكنني مشاركة فكرة موسيقية مع موسيقيين آخرين باستخدام تجريد الرموز. لكن "الهواء" ليس "نغمة" و "النغمة" ليست "نغمة". إنها فكرة ، حتى أنها فكرة قوية ، ولكن عندما أغني اللحن ، أعرف أنني بطريقة ما "استهلكت" الموسيقى واختزلتها إلى مجموعة فرعية من أعرافها. تم تفكيكها وإعادة بنائها لأغراضي الخاصة.

موسيقى الخلفية :

 وعلى وجه الخصوص نوع الموسيقى الخلفية التي سأطلق عليها اسم "soundcape" ، تتخلى عن العديد من هذه الاتفاقيات ، أو على الأقل تهدئها. لا يوجد عمومًا لحن طنين أو نمط إيقاعي متكرر ، وعندما يكون هناك "شكل" أكبر ، فإنه عادة ما يكون غير مألوف أو معروف ، حتى بالنسبة لعلماء الموسيقى المتطلبين - يمكن أن يكون خاصًا تمامًا للملحن. حتى مفردات "الآلات" مائعة جدًا وواسعة جدًا بحيث لا يمكن تذكرها. مع وفرة الأصوات المولدة إلكترونيًا أو المستخرجة والمعالجة من التسجيلات الميدانية ، فمن النادر أن يتم التعرف على الآلات أو الأصوات القابلة للفصل والتعرف عليها ، أي "مسمى". عمل الملحنون الكلاسيكيون من أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين بجد لكسر الحدود المألوفة للآلات الفردية باستخدام مجموعات غير عادية من الأدوات وتقنيات الآلات واسعة النطاق لطمس خطوط الصوت. تذهب الموسيقى المحيطة إلى أبعد من ذلك. تعد اللوحة اللونية للملحنين البيئيين أكثر تنوعًا وأقل "تسميتها" من تلك الخاصة بالمؤلفين الذين يستخدمون مجموعات الأدوات الموسيقية التقليدية لتقديم مؤلفاتهم. على الرغم من أن العالم قد يكون قادرًا على تحديد مصدر الصوت على أنه ينتمي إلى طريقة التوليد الجزئي (التناظرية ، FM ، التلاعب بالعينة ، إلخ.) الخلط المنتشر وتحويل الصوت يمكن أن يربك حتى الخبراء.

تعليقات



حجم الخط
+
16
-
تباعد السطور
+
2
-